波士頓動力(Boston Dynamics) 一向以開發高靈活度且具開創性的機器人科技而聞名，每次發表的新測試影片都會受到世人廣大注目，這次機器人不僅要完成以往的搬箱子、受擊打、登台階的種種任務，在最後關頭甚至還要受到辣椒水、鞭笞、與槍擊的巨大考驗。終於，機器人不堪負荷，奮起向人類反擊！？

這支影片一公開就引起了網友廣大注目，很多科技新知部落格還搶快、搶流量重新上傳影片再傳出去，震撼的內容讓很多人感到無比興奮與恐慌，紛紛留言說應該要阻止波士頓動力繼續研發，或是該給允機器人人道待遇，甚至擔心電影《魔鬼終結者》中的天網將臨，然而這一切其實都是"假的"。

這支影片是由一個來自美國洛杉磯的後期工作室 Corridor Digital 所創作，他們從 2010 年就開始用專業技能製作一些與流行文化相關的熱門短片，很用力很有執行力的以假亂真，像是模擬開著星戰的鈦戰機是什麼光景，或是在日常街頭大玩真實的《全境封鎖》遊戲，以及這次爆紅的「老闆鎮動力 Bosstown Dynamics」(請看右下角浮水印)影片。

幕後分享

不虧是做病毒式影片起家的創意團隊，連幕後內容都非常的生猛強大，前半段確認創意後，就煞有其事的拿出參考作品電影 《成人世界》(Chappie) 的幕後人員名單，還一邊(故意的)驚嘆工作人員之多，一邊輕描淡寫的說那你就負責第一行到第XX行這些人的工作囉，我負責剩下的，然後馬上接一段外景業配(厲害了)。

接著 6'00 開始認真講解，機器人的角色動態是自己來演用動作捕捉( Mocap) 裝置取得，CG 部分都由 C4D 來製作，包括角色的建模、材質、綁定、打光，合成則在 AE 裡完成，整個製作期大概花了約三周時間。

Clean Plate

這應該是他們第一次做實景合成 CG 角色的創作，所以在做得到有鏡頭運動的 Clean Plate (去掉不需要物件的乾淨實拍素材 -這裡就是扮演機器人的 Mocap 演員)，麻煩的是當"要去掉物件"和"愈保留物件"有交插重疊時，這個工作就會變得非常麻煩，這裡他們遇到的問題就是，飾演機器人和人類的演員的腳在一段時間裡互相重疊了！所以他們必須生出一隻人類的腳來對位。

另一個麻煩的則是開槍產生的光影，因為在 Clean Plate 的過程中，把原本機器人所在位置的正確光影也一併去除了，所以必須到數位環境 C4D 裡重現機器人身上與周圍環境(像是瞬間投射在牆壁上的巨大影子)的槍火光影，這樣合成起來才會是正確寫實的感覺。

Bug

最後，他們還聊到後期合成的 Bug 問題，數位模擬永遠不可能達到"完美的"真實，他們自認為自己已經是非常挑剔畫面的創作者，但是當一切都好像快完成時，總是會發現哪裡還可以更好，或是哪裡還有問題要修正，這時候就需要有所取捨，自問專案是否還有時間？是否值得花這些時間精力來做？追求完美不是他們的創作之道，他們只希望能打造讓人們覺得有趣的影片，並且很努力的再做得更好，所以當他們自認滿意時，就會果斷地將專案推進到下一步，並且坐看觀眾的各種批評指教。

完整幕前幕後對照

這個 Mocap 演員真的厲害！他們這次是使用了 Xsens 的動作捕捉設備。

平岡政展 Hiraoka Masanobu，出生於1986年，肄業於日本的 Digital Hollywood University，大四時在平面設計與視覺動畫間面臨抉擇，最終選擇投入動態設計產業。沒受過正規的日式動畫教育，但仍在工作之餘努力自學手繪動畫，一開始從實拍影片的轉描開始，並在不斷努力的創作中累積建立起強烈的個人風格，進而發光發熱。現在則為自由接案的動畫導演，活躍於日本影像動態產業，作品廣泛見於商業短片、MV、動畫影集片頭、以及許多影展與藝術節。

多數人對平岡作品的第一印象肯定是流暢變幻、顏色粉亮的細膩手繪作畫，動態讓人想到電影《阿基拉》裡那種肌理拉扯、體肉爆裂的衝擊視覺。運用型狀與線條不斷變化的流動感，時而鋼硬分塊，時而柔軟絲滑，動靜交替，中間再穿插膨脹後爆破、聚沫再蒸散、粉裂又溶聚、消失即再現的動態變化，加上協調的配色與各種象徵符號，交織出一段段難以定義的肉體、煙水、眼睛、有機物、男女身軀，帶入一圈圈的萬花筒，化簡為繁，再化繁為簡。

製作上，因為平岡往往是一人獨自創作，所以工作流程上會簡化與彈性許多，前期會畫很草的分鏡或視覺概念圖，手繪動畫則是在 Photoshop 中一張張完成線稿並上色，通常是以一拍二(1秒12張)的品質完成，完成後再進 After Effect 進行剪輯整合，並且加上各種 Motion Graphics 的轉場動態、畫面切割、萬花筒效果與其他視覺特效，最後再輸出成品。

接下來，就讓小編慢慢帶大家來欣賞他一路以來的創作歷程變化吧~

不安與三角形

《Uneasiness and triangle》應該算是平岡確立起目前風格的第一部創作，與後來成熟時期的作品相比，可以看出當時的動態運用還很生澀，構圖運鏡都以簡單的淡入淡出與平移旋轉帶過，把重點放在局部動態的雕琢，以及與音樂呼應的情境氛圍上。

ONE AND THREE FOUR

平岡為日本歌手阿部義晴的「RGB」三部曲系列中的「G」所創作的 MV，這支作品也確立了之後他喜歡加入「萬花筒」視覺的作品特徵。

LAND

平岡大放異彩的作品，也是他個人開始受到廣泛國際注目的個人創作，為他贏得世界各地大小影展的許多獎項榮譽，並且被分享在許多動畫論壇上引發熱烈討論。

L’Œil du Cyclone

筆者認為這部作品是平岡的集大成之作，法國音樂團體 EZ3kiel 單曲《暴風之眼》的 MV，幾乎運用上過往的所有技巧，而且敘事上更成熟連貫，視覺上也更舒服自在。

iQOO

平岡為中國手機品牌 iQOO 所繪製的 Logo 動態，但這邊主要是想分享 Frame by Frame Animation 所製作的動態分析影片。可以看出平岡看似絢麗不羈的風格其實依舊遵守著動畫表演中的視覺導引法則，並且會讓焦點物體有著很順暢但誇張的型態變化，尤其在物體出現與消失時特別令人驚奇，變化過程中則會讓動態保持流動感與前後空間，並且運用背景元素來輔助焦點走向，拉出整體影像的深度與變化。

再來，讓我們欣賞一些平岡參與的重要商業和跨領域創作吧！

日清 Hungry Days 系列

日本知名泡麵品牌「日清」找來不同風格的動畫團隊與漫畫家窪之內英策的合作企劃，因為整個系列影片都非常的強大有梗，使得這兩支短片成為平岡最多瀏覽量的作品。

GREEN LABEL 啤酒

日本麒麟啤酒所推出的淡麗啤酒品牌宣傳。以互動網站「GREEN NAME」為主體，輸入名字後可以將日本人的漢字中與大自然有關的元素，像是：森、木、山、田、土、川...等等，設計重組成獨一無二的動畫文字，效果頗為療癒。平岡是這個企劃的動畫導演。網站已經下線，現在只剩企劃作品的記錄頁面。

MTV Ident

有血有肉的雋永 12 秒。

ROXY x Masanobu

平岡和衝浪領導品牌 ROXY 的合作影片，各種天、雲、水、海、沫的型狀演繹，並且加入衝浪天后 Stephanie Gilmore 的運動動態。

H’or cafe

小編私心認為是平岡在"萬花筒"變化動態上運用最舒服適度的作品~

飛蓮之音 - More

來自美國加州的實驗音樂鬼才 Flying Lotus 新單曲《More》MV。製作陣容頗強大，找來了不少日本動畫大咖合作，導演是頗負盛名而且多產的渡邊信一郎 。中間有一段強大的動態變化風格很明顯是出自平岡之手，令人印象深刻~

動畫影集 Title

《甜甜私房貓》動畫影集第三季片頭《ねぇ》，可以看到平岡難得用水彩的風格來製作作品，他也是《甜甜私房貓》製作公司 Caviar 的特約導演。另外，平岡還有導演很受注目的《小魔女學園》第二季片尾動畫《透明な翼》。

參考資料

平岡政展 Hiraoka Masanobu Vimeo 頻道
“画风”奇特的动画《甜甜私房猫》第三季OP制作者介绍
平岡政展 Hiraoka Masanobu Twitter

(photo via gnn.gamer)

可口可樂《快樂工廠》、第 25 屆金曲獎令人驚艷的 Motion Graphics 、盧廣仲化身成太空人的奇幻 MV 《不想去遠方》、動畫電影《冰原歷險記》、《里約大冒險》以及最近剛下檔的《史奴比 3D》，或許你都看過這些精彩作品，但卻不知道幕後都有一位台灣動畫師 王谷神 參與其中。那就讓我們先來看看他過去的作品剪輯吧！

王谷神，高中開始自學動畫，雖非美術、多媒體設計、視覺傳達等相關科系出身，卻在台大地質所畢業後毅然「轉行」，到美國紐約視覺藝術學院(SVA)攻讀電腦動畫碩士，畢業製作《鬼打牆》(Hallucii) 頗受好評，並因此踏上動畫舞台的跳板，一躍而上。

SVA 畢業後，王谷神進入了紐約首屈一指的廣告製作公司 Psyop 工作，負責 3D 角色動畫的各種面向，主要專長在角色綁定(rigging)與角色表演(animation)，經手了許多大小案子，當中最有名的當屬可口可樂的《快樂工廠》系列，後來還成為了 Psyop 的首席動畫師。由於還是對動畫創作難以忘懷，也想更深入瞭解研究動畫攝影這一個領域，所以他始終沒有放棄加入好萊塢一線動畫電影工作室的念頭，終於在 2011 年時加入了藍天工作室，擔任資深動畫攝影師(Senior Camera & Staging Artist)，開始參與我們之後耳熟能詳的幾部動畫電影作品。

Psyop時期的 Rigging 作品集
相當精彩，當時還有被 Vimeo 官方選入 master of rigging channel。

不過，更厲害的是，他還能在藍天工作的上班之餘擠出時間，克服時差與超遠距溝通，陸陸續續參與台灣一個個品質頂級的影像專案，像是：25屆金曲獎、Acer 手機廣告、Benz 新車發表、總統候選人競選視覺等。

第25屆金曲獎最佳專輯包裝獎

王谷神全包了這支影片的動態設計部分，視覺統籌是 JL DESIGN 。

Acer Liquid Z500

王谷神再次全包了這支影片，製片公司是台灣的 Bito 工作室。

Mercedes Benz A Feeling

編編看過最生猛的台灣汽車廣告，JL DESIGN 設計，WeFX 製作，令人印象深刻。王谷神也有參與，主要是負責modeling、rigging、layout 與 animation。這裡可以看到更多幕後花絮。

方與圓

宋楚瑜與徐欣瑩的競選視覺，王谷神有參與，負責所有的 animation 與一部分的 design，設計統籌則是由 曉創意 負責。

Okamoto "Do the Best"

豹險套， WeFX 的作品，編編看過台灣做數位生物最寫實的案例，王谷神也有參與，負責了其中的 layout 與 animation。

最後，看完了這麼多作品~
很高興 好有格設計 居然還越洋專訪他，底下是實況節目的精華剪輯！

參考資料

王谷神作品集官網

參考原文：Interview with Johnny kelly - Dropbox: Creative Freedom

這支廣告叫 Creative freedom (創作自由)，它是 Dropbox 有史以來的第一支廣告作品，有超過 100 位以上的藝術家參與，由擅長「混合媒材」的 Johnny Kelly 負責統合，以下是它的文案:

• 中文翻譯:
• 如果你給人們創作自由，他們的想像力就會被激發。
• 如果他們的想像力被激發，他們就會做實驗。
• 如果他們開始做實驗，他們就會有創造力。
• 如果他們有創造力，他們就能做出新的東西。
• 如果他們能做出新的東西，他們就可能會用到文字、蠟筆、或是程式創作。
• 如果他們能用任何型式創作，他們就會想跟任何人創作。
• 如果他們能跟任何人創作，他們就會被更多人啟發，然後，就會有更多作品誕生、更多人會樂於分享，
• 最後，想像力就會再次被激發。
• 所以，當你給人們創作自由時，世界會充滿更多有趣的東西。 

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• 英文原文:
• If you give people creative freedom, they're going to imagine.
• If they imagine, they're going to experiment.
• If they experiment, they're going to create.
• If they create, they might make something new.
• If they make something new, they might do it with words, crayons, or codes.
• If they can create however they want, they will want to create with whoever they want.
• If they can create with whoever they want, the more they will get inspired, the more they will make, the more they will share, and the more they will imagine all over again.
• If you give people the freedom to work the way they want, the world will be full of more interesting things.

導演 Johnny Kelly 專訪

問: 客戶 (Dropbox) 給的指示，有迂迴的空間嗎?

答: 沒有，他們要的東西很清楚，但怎麼執行是有空間的。客戶的指示是: 按照寫好的文案，在秀出各式各樣的創作過程中，強調 Dropbox 是個指引大家的「創意明燈」(creative beacon)。我給 Dropbox 的提案是: 一個有喜、有憂、有屏障、有突破 - 從點子，到草稿，到半成品，到結案的心路歷程影片。

問: 這部片有近百人參與，你是怎麼招募他們的?

答: 找人時，我秉持的原則是多元性。因為這部片的主題是要秀出各式各樣的創作過程，所以我也就順理成章找各式各樣的人參予 - 像 Michael Kirkham 和 M&E 是我共識過的人，Denise Nestor 和 Julian Glander 是我很欣賞的藝術家，Nous Vous 是跟我ㄧ起提過案的人，這些人的風格都不太一樣，這個案子剛好是我寫個情書給他們的機會。

問: 卡數分好後，你如何分配工作?

答: 每個藝術家，都會被分配到一個形狀、一個色系、和一些指示。例如說，拍魚的攝影師 Yuki Sugiura，我就告訴她構圖須要是長方形的，色系要是綠色的，然後要是某種食物的照片。

問: 把相同形狀的畫面剪在一起的概念，是怎麼想出來的?

答: 因為客戶有說: 我們不希望整片只是一堆毫無關係的畫面所組成的。所以，找出相同形狀的畫面，然後把他們剪在一起的概念，就這樣產生了，從開頭的長方形畫面，到結尾的圓形畫面，到最後一卡，直接換成 Dropbox 的圓形 logo，這些內容不同，但形狀相同的畫面，就這樣被剪在一起。

問: 這部片混合了這麼多種媒材，整體美術上有給什麼指示，讓整片的風格統一嗎?

答: 沒有，除了前面提到的形狀、顏色、跟基本方向指示外，幾乎沒有什麼其它的指示了。我反而叫他們盡量保持自己的風格，我選他們就是因為喜歡他們的風格。

京都學園大學唯美精緻的「手繪風格」動畫廣告，居然是3D做的！日本Transistor工作室的導演森江康太(Kohta Morie)相當擅長用3D工具模擬出「新海誠」式的寫實風格手繪動畫，製作過程令人嘖嘖稱奇，目瞪口呆。

蝴蝶的夢想

幕後花絮

日本動畫對於追求手繪動畫的企圖沒有極限。從幕後影片可以看出整部作品幾乎都是由3D來完成，製作團隊對於這種特定風格的質感研究可以說是相當透徹，包括顏色、漸層、陰影、高光都沒有一般3D作品"模擬"的痕跡，同時保留了3D動畫的優勢：效率快速、透視清楚，以及手繪動畫的特色：動態豐富與不受侷限。背景用了許多由圖片直接「投影」(Project)到3D物件的作法來完成，與手繪動畫畫背景的原理相同，但是鏡頭變化與取鏡角度上可以更自由、更具立體感、運動幅度更大。精彩的是，當遇到關鍵特寫畫面時，雖然角色還是用3D動畫做"基礎"，但是細節(例如:頭髮)會再加上手繪動畫增加細緻度，保持手繪風格該有的活力與奔放，可謂煞費苦心。

健康醫療學院篇

其實這不是京都學園大學和森江康太與Transistor工作室第一次合作，2014年暑假時雙方就曾完成一支醫學院的招生動畫廣告，推出後頗受好評，於是這次才擴大到整個學校的形象包裝。

幕後花絮

影片截圖 Stills

宮崎駿說過: 做動畫的目地，在建造一個能療癒人類心靈的虛構世界。宮崎駿的動畫，療癒了全世界觀眾的心靈。為何他的動畫能在全世界都受到歡迎? 雖然全世界仍有許多地方認為動畫是給小朋友看的。但是，宮崎駿的動畫，自始至終，重點都是放在「人類情感」的刻劃上，而不是放在小朋友會喜歡的卡通角色上。他拍片的目地，也不是要跟小朋友說教，而是想讓全世界的觀眾更了解人類的困境。我想這是他受歡迎的原因。

宮崎駿的「技法」受三部早期動畫的影響，法國的 The Curious Adventures of Mr. Wonderbird 《通煙囪工人與牧羊女》[左上圖]、迪士尼的 Fantasia《幻想曲》[右下圖]、和日本的 The Tale of the White Serpent《白蛇傳》[右上圖]。這些動畫技法很強，但他認為，「感情面」都太薄弱了。宮崎駿一直很想改變這一點，他很不喜歡別人說他是東方的迪士尼。其實，更恰當的稱呼是東方的 Yuriy Norshteyn (尤里·諾里斯金)。因為 Yuriy Norshteyn 的 The Snow Queen《冰雪女王》[左下圖] 是宮崎駿認為，用動畫把人類情感表達最淋漓盡致的例子。宮崎駿對「情感面」的重視，在配上西方的技法和東方的哲學，讓他在同儕中獨樹一格。

宮崎駿的電影故事雖然奇幻，但核心都是真實的感情。宮崎駿對情感的描繪，會先從「視覺化」的「動作表演」開始，他說過數次，他很討厭現今動畫用「誇張」的「動作表演」來詮釋角色 [左上圖]，因此，他片子的重點都不是放在「大」的動作表演上，而是放在「小」的表演上。例如說: 有人為了不要弄髒地毯，選擇用「膝蓋」走路 [左下圖]。這個「小」的表演，告訴我們這個人是一個怎樣的人，她碰到事情時是如何思考的。宮崎駿也很少用「重複」的動作，他也不須要，因為不同的角色在不同的情況下反應都會不一樣。這個角色是細心、謹慎的 [右上圖] ? 還是粗心、慌亂的 [右下圖] ? 這些小細節讓宮崎駿的「卡通人物」更像「真人」。

為何宮崎駿的電影氣氛都那麼好? 因為那些「有氣氛的場景」都跟「主角的氣脈」相連，氣氛是被設計出來的，「場景的氣氛」其實是主角「心境的投色」。像常出現的雲層、雨天、颳風...等等。都反映著主角的各種心情。那也是為什麼宮崎駿的電影會比一般的動畫更壯觀、平靜、或有情感，因為宮崎駿花了許多功夫在找「最適合主角心境」的場景上。

宮崎駿電影中的情感，來自他平時對人的觀察、體會、與了解。劇中角色「做了什麼」不是重點，他們「怎麼做」才是。(同一個吃飯場景 - 生氣的吃，開心的吃，快快吃，慢慢吃 - 角色個性就完全不一樣。)

此影片原作者為 Lewis Criswell