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製片 Jon Landau 談 - 《艾莉塔》與《阿凡達》續集

photo courtesy of 20th Century Fox 問 : 《艾莉塔》這個案子開發多久 ? Jon Landau 說 : Guillermo del Toro 在 1999 年告訴我們有這個案子。Jim 一知道後,馬上就想拍了。 ( Jon Landau 稱詹姆斯卡麥隆 / James Cameron 為 Jim ) 當我們問 Jim 為什麼時,他說他自己有個八歲大的女兒,女兒的成長過程讓他想起自己的渺小。他在 Alita 身

角色動畫師應該立馬開始做的 7 件事

原文:Animation Mentor  /  作者:Brian Mendenhall 這篇是我發現一些角色動畫新手在人體力學方面時常犯的錯誤清單。 嗯,這聽起有點像是那種現在很氾濫的那種你一定要怎樣的「清單式文章」。我從來沒有寫過這種文章,但我想你們應該還是需要一個煩人卻又讓人忍不住點進去的標題,跟明快簡單的列出幾條重點對吧?這我應該做得來。那麼接下來這就是我的「所有動畫師應該立馬開始(或停止)做的 7 件事」!(第 3 點對我來說特別不能忍受。) 本文作者 

平岡政展 Hiraoka Masanobu

平岡政展 Hiraoka Masanobu,出生於1986年,肄業於日本的 Digital Hollywood University,大四時在平面設計與視覺動畫間面臨抉擇,最終選擇投入動態設計產業。沒受過正規的日式動畫教育,但仍在工作之餘努力自學手繪動畫,一開始從實拍影片的轉描開始,並在不斷努力的創作中累積建立起強烈的個人風格,進而發光發熱。現在則為自由接案的動畫導演,活躍於日本影像動態產業,作品廣泛見於商業短片、MV、動畫影集片頭、以及許多影展與藝術節。 多數人對平岡作品的第一印象肯定是

看動畫師如何讓《英雄聯盟》裡的角色變戲精

原文出處:遊戲葡萄  /  作者  安德魯 《英雄聯盟》在遊戲角色設計上算得上目前主流中的翹楚,140 多個英雄角色構成了相對充實的人物體系,這些形態各異的角色,出自不同文化背景的概念設計師和動畫師。而其中一些角色的動作設計有出自中國動畫師的參與,比如看起來貪婪狡詐的貪啃奇、善於耍帥的燼和變色龍一般的妮可等等。 《英雄聯盟》的製作公司 Riot 裡有位中國動畫師胡靈運,他日常的工作畫面經常是下面這樣的,自己「披掛上陣」給即將推出的新英雄設計動作: 比如2

蜘蛛人:新宇宙 - 幕後製作

© photo courtesy of Sony Pictures Animation 從漫畫出發 Comic Book Inspirations 我可以大膽地說,索尼影視動畫 (Sony Pictures Animation) 製作的 《蜘蛛人:新宇宙》(Spider-Man : Into The Spider-Verse) 不像近年來推出的任何一部動畫電影。這部片直接把漫畫中的 : 網點 (halftone dots)、膠印方式 (offset printing)、畫框模式 (p

用遊戲引擎即時展現極端天氣的破壞力

美國的氣象電視頻道 The Weather Channel 在 2016 年開始和挪威的混合實境(Mixed Reality,簡稱 MR)領導廠商 The Future Group 合作,開發具沉浸式體驗的即時氣象節目。 讓專業的氣象專家與電腦動畫師和 MR 平台廠商合作,透過電腦 GPU 的快速即時運算,打造一個讓觀眾更容易身歷其境的嶄新體驗,而最新的成果 -美國佛羅倫斯颶風水災分析,驚人的視覺呈現讓他們在網路上一炮而紅。   即時混合實境的優點之一,就是可以讓不同

2018 Annecy 安錫影展片頭動畫集

世界四大動畫影展 之一的法國安錫國際動畫影展,在長達一周的影展中,每天都有著大大小小不同分類的節目場次,有趣的是,除了射紙飛機活動之外,在每一次節目放映前,開場都會固定播放兩支短片:一支是影展贊助商介紹影片,另一支則是周一到周五各不同的秀出「 安錫 Annecy 」字樣的極短篇動畫短片。這些極短篇的來頭也有個傳統,就是都交由法國最負盛名的動畫學校 GOBELINS 的學生團隊來負責製作,同時也是他們二年級生一展長才的學期作業,曝光到全世界動畫業界的最佳管道! 今年的 OP 影片主題以「致敬巴西

5 招讓你的 Matte Painting 更上層樓

文章出處:5 Ways to improve your Matte Painting / 原作:Bobby Myers / 翻譯:Vlad K 我想在台灣大概不多人對 Matte Painting 有興趣,所以這篇是譯給我自己和有點興趣的朋友看。 簡單介紹 Matte Painting Matte Painting 是電影特效的始祖,用以創造在現實中難以被實現或太昂貴的環境及背景,第一次被使用於一百多年前的電影工業,如今則被更廣泛的使用在各項領域如遊戲、電視或攝影後製。最早的 Matte Pa

幕後分享 -Rice Krispie Snacks

話不多說,先上影片 Q:稍微介紹 Buck 的團隊? A:我們是位在紐約的團隊,總共 38 人,包含了有 3D、2D 藝術家和專案管理部門,3D 大約有 10人,2D 部門和美術設計師大約有 14 個人,製作管理團隊有 7 個人,藝術總監和動畫導演也有 7 個人。   Q:可以請您稍微和我們介紹一下這個案子嗎?為了什麼樣的客戶、產品、目的? A:影片主要是推銷 Canada Rice Krispie Snacks 這個點心產品,吃起來很像台灣的脆皮米果,玉米脆片口感的

從《雷茲》看如何讓你的動畫更有電影感?

前言 這整篇都是筆者個人的腦補心得與籠統筆記,雪上加霜、不負責任的是,筆者還是合成門外漢中的門外漢,唯一能說嘴的大概就是這幾年來看了不少歐美中外相同類型的 CG 動畫,所以如有指教歡迎討論~   什麼是電影級動畫短片 Cinematic? 這種寫實 CG 風格的遊戲宣傳動畫,篇幅都大約落在 2-5 分鐘,講求電影等級的精緻質感,英文片名通常會加上 "Cinematic" 或 "Cinematic Trailer" 做強調,無論從分鏡構圖、材質光影、角色動態到特效合成的技術力
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