2012-02-25, 週六 23:09
上層分類: 動畫製作
分類: 影音技術與剪接
作者 Joe Chiang 江効儒

雨果的冒險 - 向電影大師們致敬

hugo cabret

雨果的冒險

在講1930年代，一個住在巴黎火車站孤兒的故事，但它同時也是ㄧ個 “電影誕辰” (Birth of Cinema) 的故事。片中重新詮釋與重現了 "電影史" 中的各式拍攝技巧與經典畫面，這些片段除了幫助推衍故事，也向早期的電影大師們致敬。以下是它向電影大師們致敬的片段:

機械老鼠:

機械老鼠復活的橋段是用 “逐格動畫” (Stop-Motion) 一格一格手工，再以 3D 攝影機拍攝完成的。這個橋段用 “電腦動畫” 輕易就可以完成，但他們卻不選擇這樣做。畫面也固意不加動態模糊，還刻意留下手工的失誤，就是為了向這個動畫傳統技法致敬。

巴黎的天際線:

電影中，巴黎的天際線與 1938年 Rene Clare 的電影 Under The Rooftops of Paris 中的天際線是完全吻合的。

高掛鐘上的人:

這部電影的海報，是一個小男孩高掛在鐘上的畫面，這是模仿 Harold Lloyd 在 1923 年的電影 Safety Last! 高掛在鐘上的經典畫面。

火車進站:

火車進站的畫面，特效團隊重新打造了 1895 年電影 L’Arrivée d’un Train Ã la Ciotat 的火車進站畫面。用了同樣的焦距、鏡位、視角、地平線位置、畫面比例，原汁原味打造。

火車車禍:

電影製作團隊重建了1895年，真實發生在法國 Gare Montparnasse 的 Granville-Paris Express 火車車禍畫面。用了許多實拍的元素 - 縮小比例的火車模型、特別材質的玻璃、與比例正確的碎石。

hugo train

月球之旅

這部片中，可以看到以下三部當時非常有名的電影場景復活，其中一部 Le Voyage dans la lune (月球之旅) 更是今天 VES Visual Effects Society Logo 的靈感來源。

ves

Le voyage à travers l’impossible (1904):

Kingdom of the Fairies (1903):

Le Voyage dans la lune (1902):

火車駕駛與副手:

火車駕駛與副手的畫面是參考 1938 年 Jean Renoir 拍的 film La Bete Humaine。

玻璃屋

電影團隊重蓋了 Georges Méliès 輝徨時期的玻璃屋，但人在高處不勝寒，有一天這ㄧ切將老化。當要拍玻璃屋老化的畫面時，團隊用 3D 攝影機ㄧ張ㄧ張拍出玻璃屋一步一步老化的畫面，但後來測試結果發現，這樣的畫面看起來很不舒服，也有很多閃爍的雜訊，於是團隊又回到用電腦動畫製作的方式，建了虛擬玻璃屋模型，用特效讓它慢慢老化。

hugo glass

翻動頁面

電影中，有許多翻動頁面讓紙上角色動起來的橋段，這是最古老的動畫技法，也因為人類眼睛有 "視覺暫留" (persistence of vision) 才會讓我們看到角色在動的幻覺 (視覺暫留是因為殘影會停留在視網膜上 1/25 秒而造成的)

火車拖著警員:

這段搞笑的劇情是扮演警員的 Sacha Baron Cohen 自己想出來的，但警員並沒有被火車拖著走，火車是不動的，是底下的地板在動，這製造了火車離站的幻覺。火車並沒有離站，是站在離火車。這是電影的老技法。鐵達尼中，James Cameron 也有用過，但他們沒有拍到地面，這部片則是有ㄧ個長40呎會動的地板在下面。唯一用到現代技術的是火車後面的綠幕，加了移動背景後，也大大幫這個畫面加分。

hugo sasha

機器人:

電影中的機器人並不是用 "動畫" 做的，當然有ㄧ些很複雜的橋段，像機器人在月台上飛，有用到 "動畫替身" (CG Double)。製作團隊ㄧ共做了15種機器人模型，有些可以在紙上畫圖，紙上畫畫的特效，團隊用吸鐵在紙下控制機器人的手臂。

automaton

建築物:

電影中出現在火車站附近的建築物，都是曾經在 George Méliès 電影中出現過的建築物，這些建築物也是 Méliès 發現 jump cut (跳接) 的地方，當天 Méliès 的攝影機壞掉了，裝好底片重拍後，意外發現畫面中的影像好像跳了一下，之後他電影中的特效，很多都運用到跳接的原理，這個發現也影響後世很深。下面 Battleship Potemkin 的片段，就是很好的 jump cut 例子。