話不多說，先上影片 Q：稍微介紹 Buck 的團隊？ A：我們是位在紐約的團隊，總共 38 人，包含了有 3D、2D 藝術家和專案管理部門，3D 大約有 10人，2D 部門和美術設計師大約有 14 個人，製作管理團隊有 7 個人，藝術總監和動畫導演也有 7 個人。   Q：可以請您稍微和我們介紹一下這個案子嗎？為了什麼樣的客戶、產品、目的？ A：影片主要是推銷 Canada Rice Krispie Snacks 這個點心產品，吃起來很像台灣的脆皮米果，玉米脆片口感的

前言 這整篇都是筆者個人的腦補心得與籠統筆記，雪上加霜、不負責任的是，筆者還是合成門外漢中的門外漢，唯一能說嘴的大概就是這幾年來看了不少歐美中外相同類型的 CG 動畫，所以如有指教歡迎討論~   什麼是電影級動畫短片 Cinematic？ 這種寫實 CG 風格的遊戲宣傳動畫，篇幅都大約落在 2-5 分鐘，講求電影等級的精緻質感，英文片名通常會加上 "Cinematic" 或 "Cinematic Trailer" 做強調，無論從分鏡構圖、材質光影、角色動態到特效合成的技術力

Artella 原文出處 STALLING OUT拖延卡關 如果你發現自己開始抗拒思考手上案子時，很可能是因為腦子已經被榨乾，或者是你變得懶散、恐懼，害怕去開始要動手工作的現實面。 因為差不多在這個階段(如果先前都沒有發生過)，你會面臨某個關卡，你會開始質疑這整個點子是否可行？為什麼當初我要選這個故事？我居然覺得這是個好點子？是不是該趕快另起爐灶想另一個故事？畢竟，放棄總是比堅持要容易。 放棄？堅持下去？如何做出判斷？這一切只有你才知道答案，最好是再給舊點子幾天時間沈澱緩衝。這時我會很容易受到

 Artella Blog 原文出處  / Photo via StarTribute Where do you get your ideas?你的靈感從哪來呢？ 這大概是我最常被問到的問題之一，但老實說，大家似乎對於創作過程有點誤解才會有這樣的問題。 過去我總是以為，對於某些天才創作者來說，靈光乍現就像是理所當然的事情，像是：華德‧迪士尼、宮崎駿，他們的動畫電影完全體現了自身的天賦異稟，才華洋溢的創造出了許多經典作品，比如：《小飛象》、《木偶奇遇記》、《神隱少女》...

動態捕捉 問：電影中有一場很美，凱薩跟猩猩們在海邊騎馬的戲，這場戲是怎麼做出來的? Joe Letteri 說：這場戲演員是真的騎在馬上，我們在四周放了許多特殊攝影機把所有角度的動態都捕捉下來，演員頭上也有戴一個對著自己臉的攝影機。這些拍下來的資訊，最後都會用來重建電影中猩猩的表演和表情。除了演員，馬的位置也要追蹤，我們必須知道馬的身體、四肢每一格在什麼位置上，因為當我們把演員 paint 掉時，底下要補上 CG 馬。雖然人跟猩猩的體型很像，但比例上仍有些許不同，CG 重建的工作是

Photo via Blue-Zoo 原文出處 / 作者 Bader Badruddin / 翻譯 Ting Liu 對於角色動畫來說，兒童電視影集的製作時程通常都相當緊迫，那麼我們該如何在時間壓力下做出好動畫呢？其實重點就是：與其投入更多心力埋頭苦幹，不如學著去運用事半功倍的方法，儘量在表演佈局(blocking)階段就將角色的 pose 擺到位，省去之後在精修階段時還要反覆修改的時間。 底下分享五招小技巧，看看如何能更快速的完成好動畫：   Poses 務必要好又有力 做

Photo via eSlide 原文出處 / 作者 Jason Schleifer / 翻譯 Ting Liu 很多人都知道賈伯斯在蘋果產品發表會時常用的「最後一件事 One more thing…」台詞。在發表會中他會先公佈最新一季的銷售額、展示那個會瞬間變成我們人生中最重要的事的新蘋果產品，或是大談最新的 iMac 是現代科技產品裡最具有設計感的電腦... 最後最後，在發表會結束前，他會丟出那句「噢，對了！最後一件事…」然後投出讓大家為之瘋狂的引爆彈 - 可能是 AirPort、新的 iP

原文出處 & 編輯加油添醋 英國頂尖工作室 Golden Wolf 幫兒童電視頻道 Disney XD 做的一系列動畫 ident(簡稱:ID) 真的逼死人，這回的蜘蛛人又來到了新境界，嚇死人啦！　   同樣是動作戲，先前星際異攻隊那支的目標，是要在短時間內介紹五位角色。於是採「同場景」、「同時間線」下，以每位角色依序出招的方式帶出。精彩的點在於如何設計「流暢的招式動線」，轉場技巧相對單純（媽啦還是超猛）。 　 這次的蜘蛛人呢，目標則聚焦在他

雖然台灣金馬已經邁入第 54 個年頭，但這卻還只是第二屆的最佳動畫短片獎，對一般大眾來說，動畫短片還是相當陌生的影像類型，但從台灣多數動畫作者來看，動畫短片卻是最熟悉、投入人次最多與能量最強的創作領域，也是受到最多國際肯定與注目的動畫創作類型。本次入圍名單有來自兩岸三地的五件作品，風格、故事、創作媒材都大異其趣，正好呈現動畫短片繽紛多元、無所不談的美好特色。 （迷）留 ST(R)AY 美國紐約 School of Visual Arts 的台灣留學生 姚江 的導演作品，品質相當不錯的 3D 角

去年金馬獎動畫長片再次從缺，還好今年又有三部作品入圍，都是實至名歸的佳作，並且還有一部台灣主導的原創動畫長片，究竟有哪些好片？最後又是獎落誰家？就讓我們一起來看看吧！   大世界 本屆金馬獎最佳動畫長片得主，也是第一次有中國動畫長片入圍世界三大影展 -柏林影展的主競賽單元。視覺風格寫實粗放，故事情節離奇荒誕，影像充滿了黑色冷酷氛圍，但因為一切都還在實拍電影能表現的範疇之內，不過動畫在這裡還是有一點能超越實拍電影，那就是能賦予創作者完全的控制權，不受拍片現實、選角限制、與演員表現所影