一開始並不是 Jon Favreau 去找迪士尼說要翻拍 The Jungle Book 的，而是迪士尼董事長 Alan Horn 剛好是看 The Jungle Book 小說長大，而導演 Jon Favreau 則是看 The Jungle Book 卡通 長大。兩人在聊天中發現這部卡通與小說是大家小時候的共同記憶才決定要翻拍的，他們也就特別小心地去保存這份記憶。  1967 年的 The Jungle Book 雖然不是迪士尼最有名的動畫，但它有討喜的角色與好聽的音

今年是奧斯卡動畫短片項目競爭最激烈的一年，破天荒的有 70 支短片符合競賽資格進入初選階段，回顧過去，2010 年才只有 33 部影片入選，數量幾乎只有今年的一半。 沒意外的，皮克斯與迪士尼的前導短片再次入選，但同時，今年也還有許多新的類型項目入選，第一次有 VR 影片進入奧斯卡競賽，還有很少見的 Motion Graphics 類型風格出現，比較特別的地方還有，這次完全沒有偶動畫入圍，有高達三部個人作品入選，其中兩部還是學生畢製。與去年相同的是，唯一非歐美的作品一樣只有一部，而且也是來自越南

大概從自身經驗出發去描述電影產業的合成師(簡稱：Comp)所負責的內容，也因為我去過的公司還不算多，應該每間公司流程、文化都不太一樣，僅供參考。 合成 是整個後期靠近收尾工作的職位，我認為也是在履歷、經歷上，屬於倒吃甘蔗的職位，初期畢業找合成的工作會有些辛苦，可能要有些耐心，所以，大部份人都是從最基礎的工作，像是：挖出畫面需要的東西(Roto)、塗掉畫面不要的東西(Paint) 起家。 假如從一部電影案子的開始到結束整個來看，合成主要負責的工作又大致上可分為： 前期 1. 輸出各種處理過的實拍

原文出處  / 作者：Evan Wen 畢業季前 有些學弟妹來問了我有關如何準備合成師作品集(COMP REEL)的事，我想說整理一下，分享一些我這些年在公司裡，看到或是聽到 LEAD(資深指導) 跟 HR(人事主管) 是如何去評論一支 REEL 的狀況。 首先，我只能分享如何準備一支合成而且是電影方向的 REEL，適用於剛畢業的國外學生。在提到 REEL 整支架構前，要先清楚電影 COMP 的工作，我想說一個我自己也曾經犯錯的觀念，找工作其實只需要達到工作的門檻就好，重點

影像後期特效大廠 The Mill 推出了汽車攝影的革命性產物 「黑鳥」道具車。   要知道，在電腦動畫幾可亂真的今天 ，無論是，電視上帥氣無暇的汽車廣告，或是電影中危險刺激的飛車追逐，都已不再是純粹的實拍影像，而是用了許多 CG 技術來輔助完成的產物。而以往在拍攝這樣高難度的汽車特效鏡頭時，都需要針對不同案子需求去開發專屬的道具車，耗時費力又傷荷包，拍攝時又有許多無法預期的限制，並且只能作一次性的使用，相當可惜。因著這樣的困境與需求，黑鳥就是 The Mill 提

11 名頂尖動畫師，11 支風格大異其趣的足球動畫，奧妙的轉場，誇張的透視，天馬行空的角色表演與奇妙內容，只為了同一個目標：一支令人難忘的讚嘆作品！ 英國迪士尼頻道 DisneyXDUK 所推出的宣傳動畫短片，目的是為了推廣以足球主題的一系列原創動畫短片企劃 「DisneyXDFC」 ，找了來自世界各地的 11 名大手動畫師參與創作，最終成品相當精彩，想像力豐富，動感十足，一場手腦並用的精彩動畫盛宴。 上場踢球的 11 名動畫師分別是： Vic CHHUN