蟲蟲危機 是 1998 年的賣座大片，14 年前 Lee Unkrich 是皮克斯的剪接師，他的身份很特別，近年又轉當導演，以下是他當年的訪談~ 對皮克斯的印象是 ?  我一直是皮克斯的粉絲，從最早期的短片開始，我就很喜歡了。工作第一天，我就發現一件事，雖然這是間電腦動畫公司，但大家最注重的還是故事。我記得面試時，我不斷強調自己有電腦圖學背景，他們很高興我有這項技能，但最後總是會把話題繞回故事、結構學，這些事情上。那讓我留下深刻的的印象，坦白說，我不認為他們會那樣。

    音效 Ren Klyce 說: 導演 David Fincher 對瑞典的第一印象是，那裏異常的冷，幾乎看不到陽光，冷到會影響心情的那種，於是我們就讓這種心境一直貫穿全片。

【Yao】去年最後一天才剛聽完藍天動畫師Eric的現身說法，想不到很快又有專業的文章再次驗證這樣的觀點：動畫師必須很頻繁的set key以確保動畫是按著你所設計的進行，電腦動畫呈現的結果跟你預想的有落差，是因為你讓電腦做太多中間張了......  

繼 2011/12/15 【AnimApp.tw 新網站上線！】 後，事隔 15 天，部落格終於上架了！　～這段時間裡，我們努力地把過去這一年裡將近兩百篇的文章～都搬到AnimApp.tw！   而 Blogspot 部落格將功臣身退！（依依不捨 ... 泣 ...）  感謝辛苦架站的 Asika ，以及努力翻譯發文的每一位分享家，當然更要感謝這對時間一直支持 AnimApp 的朋友，未來我們會繼續努力低！

  摘要：當你找到一個當下最試合表達角色思緒、情緒的姿勢時，接下來你必須花些許時間把它磨得更完美。清楚的肢體剪影，眼睛方向，乾淨的曲線，好的質心運動，平衡感與身體重心。都是擺出好姿勢重要的元素。

25 Things You Should know about Suspense and Tension in Storytelling 註 : tension 這個字，會有兩種翻法 - 緊張感 or 張力  各種故事都需要 我本來以為懸疑感和緊張感，只有驚悚片才需要。大錯特錯!!...不要來...每一種故事都需要。程又青會愛李大仁嗎? 阿信會跳過鞍馬嗎? 洪師傅會死嗎? 懸疑感和緊張感是每個故事必備的，是觀眾看下去的動力。

全球最富盛名的影像設計網站《Motionographer》總編輯Justin Cone的分享文章。本文原作身兼創意總監、創業家、影展策畫人、網站總編輯、好爸爸(？)等多重角色，以自己長期浸淫在產業的切身經驗，為我們剖析為何我們身處的產業總是需要超時工作，是否有解決之道，並分享他對微軟專案管理師Meier先生關於一週工時40小時的看法。 文章深入淺出(沒有的話，應該是翻譯的問題XDD)，有些段落讀來甚至會非常痛快，心有戚戚。對於產業未來有興趣或是想要在生活與工作間取得優游平衡的朋友，一定要看看，

"We don't make animation to make money, We make money to make more animations." 我們不是做動畫來賺錢，我們是賺錢來做更多動畫。 － 華特 . 迪士尼  

雷神索爾(THOR) 這部原先被大家認為可能是又一部腦殘特效片的超級英雄電影，播出之後卻意外的受到好評。無論是一般的消費大眾，還是專業影評們，以及被主角渾身肌肉吸引的女性們，都出乎意料的喜愛這部超級英雄中，唯一天神之尊的冒險故事。 簡而言之，雷神索爾的故事其實非常簡單。當原本該繼承王位的主角，遭到陰謀詭計而被放逐，最後在外流浪的過程中逐漸學習成長，最後重奪王位的橋段。不就是哈姆雷特翻版嘛？其實這部電影的導演肯尼斯·布萊納原先似乎就常導一些莎士比亞之類的舞台劇而聞名。

  Spaceman George by Jim Levasseur   網站：http://jimlevasseur.com 接續上篇所講的工作流程概述與角色的建置，此篇會說明創作者怎麼開頭，而作者 Jim Levasseur 將告訴你～ 做就對了...