映CG專題延伸: 動畫品質與效率的拉鋸戰 #5 探尋目的

 

為了響應在映CG雜誌上的專欄，每季ANIMAPP會特地尋找一些文章來延伸在雜誌上的討論，這些分享有可能會是不同的觀點，也有可能會是在雜誌中提到的相關議題的延伸，這一次ANIMAPP特地翻譯了Jason Schleifer的部落格上針對【品質與效率(Animation Quality Vs Quantity)】所發表一系列文章，讓大家一起來學習這位前輩的建議與心得。

原文作者：Jason Schleifer 
原文出處 : http://jasonschleifer.com/2011/05/17/animation-quality-vs-quantity-what-about-quality/
Banner設計：Ray Lin
映CG  第十期雜誌：http://www.incgsolution.com/MZ/node/202

品質 Vs 數量 - 探尋目的

所以這是一個大哉問......要如何發掘你所負責的 shot 背後的目的？

我們都知道這有多重要，你必須去了解手上的 shot 是如何成為這部影片的一部分，以及它是如何關聯到角色的動作軌跡以及故事的進展。若缺乏這些關鍵資訊，你可能將會花掉一些時間去探索、嘗試各種可能性來讓這個鏡頭能夠通過批准。最有可能的情況是，你會耗掉更多額外的時間在更多的每日進度會議上反覆放映這個鏡頭，並且聽導演不斷地重複說明。最後你可能會感到要讓鏡頭儘快被批准的壓力，然後你會只專注在如何擺脫這個燙手山芋，不會去想如何加入微妙的各種元素來讓這個鏡頭更與眾不同，還有那些能讓你在完成後後仍繼續努力學習的事情。 

那麼，我們應該如何發掘它呢？

為了尋找動畫的目的，以下是幾件我會嘗試去做的事情。我也樂於聽聽您的看法，以及任何個人秘訣或小技巧！

1）參加每一場每日進度會議

我發現若能更頻繁地出席每日進度會議，就能接收更多導演的想法並讓自己的思考與其同步。這讓我能夠開始猜測他（她）會喜歡什麼，並且能預測故事會往哪個方向發展。這讓我得到更多的輔助資訊，尤其是整部電影中的整體表演與角色動機。

2）在發表前先看過整個動畫片段

在發表自己製作的 shot 前，我會預先看過這整段動畫的故事腳本與構圖。如果可能的話，我會在發表前和發表後都看一次。這樣做是為了讓我能了解這段動畫想要敘述的內容，以及我負責的這個 shot 可能需要傳達的訊息。我應該要能夠逐步掌握這段動畫的韻律節奏感，然後開始蒐集關於我的 shot 的各種問題。

3）記得和主管討論

如果可以，我會跟我的主管(或是負責角色動畫的組長)討論這個動畫片段，看看他們是否有其他額外的資訊。通常在動畫開始執行前主管都會和導演開會討論，說明各段動畫的重點。他們或許會有一些沒能在故事版或構圖上展現的有用資訊。

4）把問題整理好

為了避免導演在發表時無法面面俱到思考所有細節，我會把想要問導演的問題列成清單先準備好。

5）練習在製作發佈時能夠積極傾聽

當導演宣布開始製作這個 shot 時，我會積極地傾聽他們說的一切，並在腦海中反覆播放。同時專注看著他們的眼神與臉部表情，而不是死盯著螢幕。我會用積極的肢體語言來認同他們正在說的事情，並且盡我所能地勾勒出所有的相關資訊。然後在筆記本中寫下關鍵字句，特別是當導演說“這很重要”的時候。我還會問一些關於角色動機、情緒的狀態與變化起伏，以及其他角色正在經歷什麼...等問題，還有這場戲是否有其他任何的實質需求、以及任何我能想到的事情以便幫助我探索這段動畫的關鍵目的。

最後當導演解說結束時，我會迅速地瀏覽自己的筆記內容，看看是否有任何細節是我還無法確定的。我會試著反覆推敲出一兩句話來總結這段動畫的目的。如果閱讀這些筆記無法幫助我確認動畫的目的，這時我會直接提問：“所以，這段動畫的目的是描述喬治的情緒從悲傷轉為憤怒嗎？”或是“我只是想弄清楚...這邊的重點是展現13個角色往不同方向奔跑而產生的混亂狀態嗎？“或甚至是“主要的構想是珍妮佛打開收音機....這時她的動作會因為某些悲傷情緒而有任何猶豫嗎？或者她是快樂地打開收音機？“

6）反覆查看自己做的筆記

在製作發佈會結束後，我會回到自己的位子上看這段動畫並回顧我的筆記。有時候我會在另一張白紙上用大字寫下這段動畫的目的，然後在下方依重要性詳列其他註解。我經常發現這樣一來我可以困素地檢視自己是否遺漏某件事情，或是有哪件事情仍舊無法如願釐清。附註：若沒有這個檢查過程，你可能也不會想要多寫什麼筆記。藉由回顧這些筆記將會幫助你確實地將導演的想法烙印在你腦海裡。

7）想盡辦法減少block的用量

我會很快地為這個 shot 拉幾個關鍵姿勢或繪製概略縮圖，並將這些與我的主要目的進行比較。然後我會詢問其他動畫師和我的主管，或是任何我可以詢問的朋友，對於我拉的姿勢或繪製的縮圖是否能適切表達想要的目的。這是簡單的工作，若我是朝著錯誤的方向前進，藉由這種方式就能迅速地加以修正。

當你迷惘時......問就對了！

在這裡有件重要的事情是，即使你在開始著手做動畫之前做了所有的準備工作，有時候仍然很容易感到迷惘無法掌握它。或者，你可以忽視自己所負責的Shot並且不管它是否能被採用。很多人都會這麼做。但這時候你最好能暫停手邊的所有事情，想辦法找其他人討論這個 shot。或是找你的主管討論以釐清目的，也可以找另一個動畫師詢問："這段是這樣解釋的嗎？"你可以將你所負責的 shot 和前後段動畫相接起來反覆觀看，並和另一個動畫師一起探討整段動畫的概念。最後，若這些方法都宣告失敗，請直接詢問導演。記住這一點，你們是為了要讓這個 shot 成功而一起工作的夥伴。你們有著共同的目標。若你需要一個問題的答案或澄清疑惑，請當面直接詢問。我發現這樣做往往能大幅度地釐清許多事情，而且真的能夠幫你大步推進這個 shot 的進度。

無論如何，這些都是為了釐清我自己的構想而會做的事情......你有其他方法願意分享嗎？