作者：涂瑞珊  /  原文出處：獨立遊戲開發者分享會  角色概念藝術家們的觀察（三）會說故事的表情Insights from a Panel of Character Concept Artists — Expressive Faces 創造一個強而有力的角色在遊戲開發之中有相當程度的重要性，而如何創造一個好的角色沒有固定的方程式，所以此講座邀請了 Justin Thavirat, Richard Lyons, Laurel Aust

作者：涂瑞珊  /  原文出處：獨立遊戲開發者分享會  /  圖片出處 角色概念藝術家們的觀察（二）用視覺說故事Insights from a Panel of Character Concept Artists -- Visual Narrative 創造一個強而有力的角色在遊戲開發之中有相當程度的重要性，而如何創造一個好的角色沒有固定的方程式，所以此講座邀請了 Justin Thavirat, Richard Lyons,&nbs

作者：涂瑞珊  /  原文出處：獨立遊戲開發者分享會  角色概念藝術家們的觀察（一）如何呈現角色設定Insights from a Panel of Character Concept Artists 創造一個強而有力的角色在遊戲開發之中有相當程度的重要性，而如何創造一個好的角色沒有固定的方程式，所以此講座邀請了 Justin Thavirat, Richard Lyons, Laurel Austin, Claire Hummel, Simon Stafsnes

(Photo via Cartoon Brew) 先來看看 Art of the Film 所剪接的一分鐘看十部最佳視覺特效入選影片吧！底下筆者將翻譯摘錄 Cartoon Brew 的部分內容，並試著從製作層面來聊聊這 10 部影片為何能入選本屆奧斯卡最佳視覺特效十強，而為何又是前五部作品進入最終入圍名單。   與森林共舞 The Jungle Book 寫實動物模擬一直是 CG 視覺特效領域最複雜與困難的項目之一，2012 年《少年 Pi 的奇幻漂流》就憑著栩栩如生

美國搖滾樂團天使頻道 Angels & Airwaves 所推出與單曲專輯同名的原創動畫短片系列，創團主唱兼吉他手的 Tom DeLonge 是整個作品的主導者，目前已經推出兩支作品，揉合 3D 動畫與手繪質感，熱血搖滾加上節奏俐落的戰鬥追逐相當速配，有著不輸電影長片的氣勢張力與精緻品質！   夢行者 The Dream Walker 系列作的起點，Tom DeLonge 是這支長 12 分鐘短片的故事原創與製片，並找來了動畫師兄弟檔 Sergio Mart

英國 BBC 電視台在 2016 年耶誕節時製作了兩支很特別的賀歲動畫，各長達約半小時，取材自英國兒童文學大師 Roald Dahl 的押韻詩歌故事集《Revolting Rhymes》，內容揉合了包括：白雪公主、三隻小豬、小紅帽、灰姑娘...等童話經典的暗黑改編，相當有意思。 動畫由同在英國的 Magic Light Pictures 與 Studio Soi 負責製作，他們也是 2009 年負責 BBC 聖誕動畫短片《咕嚕牛 The Gruffalo》企劃的團隊，同樣也是從知名

在實拍電影中加入動畫來說故事是很常見的作法，但卻一直都不是件容易的事，畢竟兩個截然不同的視覺媒材，要在同一作品中呈現，風格切換、影像轉場與敘事邏輯上總是要特別花心思，才能有足夠的必要性與說服力，來讓觀眾感受。 因此成功的例子也不多，近期比較能讓人在電影結束後還津津樂道的，筆者馬上能想到的有《追殺比爾》的開場、《哈利波特 死神的聖物 上》的背景傳說、《守護者》的漫畫隱喻都是很棒的例子，而國內《不倒翁的奇幻旅程》的豐富多元、《BBS 鄉民的正義》的網路世界、紀錄片《黑熊森林》的氛圍交代也都是很不錯

一開始並不是 Jon Favreau 去找迪士尼說要翻拍 The Jungle Book 的，而是迪士尼董事長 Alan Horn 剛好是看 The Jungle Book 小說長大，而導演 Jon Favreau 則是看 The Jungle Book 卡通 長大。兩人在聊天中發現這部卡通與小說是大家小時候的共同記憶才決定要翻拍的，他們也就特別小心地去保存這份記憶。  1967 年的 The Jungle Book 雖然不是迪士尼最有名的動畫，但它有討喜的角色與好聽的音

今年是奧斯卡動畫短片項目競爭最激烈的一年，破天荒的有 70 支短片符合競賽資格進入初選階段，回顧過去，2010 年才只有 33 部影片入選，數量幾乎只有今年的一半。 沒意外的，皮克斯與迪士尼的前導短片再次入選，但同時，今年也還有許多新的類型項目入選，第一次有 VR 影片進入奧斯卡競賽，還有很少見的 Motion Graphics 類型風格出現，比較特別的地方還有，這次完全沒有偶動畫入圍，有高達三部個人作品入選，其中兩部還是學生畢製。與去年相同的是，唯一非歐美的作品一樣只有一部，而且也是來自越南

大概從自身經驗出發去描述電影產業的合成師(簡稱：Comp)所負責的內容，也因為我去過的公司還不算多，應該每間公司流程、文化都不太一樣，僅供參考。 合成 是整個後期靠近收尾工作的職位，我認為也是在履歷、經歷上，屬於倒吃甘蔗的職位，初期畢業找合成的工作會有些辛苦，可能要有些耐心，所以，大部份人都是從最基礎的工作，像是：挖出畫面需要的東西(Roto)、塗掉畫面不要的東西(Paint) 起家。 假如從一部電影案子的開始到結束整個來看，合成主要負責的工作又大致上可分為： 前期 1. 輸出各種處理過的實拍