天氣愈來愈熱，又到了鳳凰花開，汗流到繪圖筆都拿不住的季節，對忙碌的準畢業生們來說，最重要的事情肯定肯定得算是一生一次的畢業展囉！ 許多設計系同學們爆了一整年的肝、辛苦捧出來的畢業製作，當然需要夠吸睛的宣傳或預告片來好好招攬客倌們的眼球兒與腳步，今年還有個特別的趨勢就是：動圖崛起，將主視覺做成簡單的 GIF 動畫放在臉書上宣傳效果正流行，有些非動態影像專長的設計院校也因此多了動態的曝光機會。就讓我們一起來觀賞各校繽紛的宣傳短片吧！ YODEX 新一代設計展 由台創舉辦，許多台灣設計院校都會參加的

原文出處 / 作者：henry. 今天要跟大家說說簡單的動態視覺設計的歷史背景。不知道動態視覺設計是什麼請先看這篇：動態視覺設計到底是什麼東西？又為什麼設計？   動態視覺設計的起源可以說是隨著電影誕生的，在二十世紀中開始被大量運用在呈現電影 Logo 與導演｀演員與劇組姓名的介紹，片商資訊等等的『片頭動畫』。早期是以簡單的字卡形式呈現，簡單的黑底白字甚至完全沒有動畫，演變到當代電影剛播放時常常看到的那種很多名字飛來飛去的開頭動畫，它的功用除了告訴大家這部電影是哪些人做的，也會運用動

原文出處  / 作者：henry. 動態視覺設計原名 Motion Design, Motion Graphics Design, Broadcast Design… 大家常用各種詞彙稱呼它。到頭來大家都說就是一句話『會動的平面設計』。但是真的這麼簡單嗎？那麼那些畫電影分鏡的動態設計師怎麼說？那些幾乎是視覺特效的作品又怎麼說？   大學剛畢業時對自己主修的 Motion Media Design 其實都還是懵懵懂懂，在工作多年以後才總結出個結論 — 舉凡是在「時間」這個象限

  Animade 原文出處 / 作者：Amy Knight / Twitter 聯繫  我們有為各種客戶製作各種風格與類型動畫的經驗，並且發現，對很多客戶或廣告代理商來說，製作動畫可能是個模糊、不熟悉的全新領域，因此，我們就做了這個指南來一步一步概述，動畫從無到有是怎麼樣的一個過程。 這裡要補充說明的是，每個案子都是獨一無二的，步驟總是會隨著不同案子而有所變動，尤其是現在數位化的工作流程，讓很多事變得更有彈性。所以，我們會把重點放在要如何將客戶想法執行成一般的線

原文出處 / 作者 Andrew Price 算圖等了老半天，最後出來的畫面，最重要的元素是什麼? 美感嗎? 還是物理正確性? 不管你在做桌上的方塊，還是火山裡的鳳凰，「可信度」才是動畫中最重要的元素。東西一假，觀眾就很容易出戲。 那，什麼是假? 不管你的模型、材質、燈光做的多好，但算圖一按下去，出來的畫面一定會看起來很假。原因很簡單，因為你還沒加上「攝影造成的不完美」。攝影是動畫中非常重要的一門課，但許多人都會忽略它。你知道快門按下去時，隨之而來的不完美有哪些嗎? Chromatic Ab

(Photos via Amnon Owed, CC License) Processing 是一個容易上手、用途廣大的開源「程式語言」，同時也是一個學習用程式碼創造視覺藝術、動態影像、互動設計的好方法。 Processing  2001 年由美國麻省理工學院的媒體實驗室(MIT Media Lab)成員 Casey Reas 與 Benjamin Fry 兩人所開發，一開始的目的是希望做程式語言的教育推廣使用，鼓勵不會寫程式的設計師與藝術家都來學習程式邏輯，因此想打造了一個介面簡單

(photo via gnn.gamer) 可口可樂《快樂工廠》、第 25 屆金曲獎令人驚艷的 Motion Graphics 、盧廣仲化身成太空人的奇幻 MV 《不想去遠方》、動畫電影《冰原歷險記》、《里約大冒險》以及最近剛下檔的《史奴比 3D》，或許你都看過這些精彩作品，但卻不知道幕後都有一位台灣動畫師 王谷神 參與其中。那就讓我們先來看看他過去的作品剪輯吧！ 王谷神，高中開始自學動畫，雖非美術、多媒體設計、視覺傳達等相關科系出身，卻在台大地質所畢業後毅然「轉行」，到美國紐

第 88 屆奧斯卡最佳視覺特效得主《人造意識 Ex Machina》，這個結果跌破了許多人的眼鏡，也創下了幾個前所未有的紀錄：第一次有女性特效總監得獎，第一次成本最低的電影得獎，第一次非好萊塢系統的特效團隊連莊。 或許最好的視覺特效，就是當你看完了電影卻不覺得那是特效。也許，也許是好萊塢的影人們看太多大爆炸、大洪水、天崩地裂、妖獸鬼怪、群龍亂舞的特效大片了，他們累了，疲倦的感官想回歸到視覺特效的本質：創造超越人們想像的真實，這件事上。 因此，《人造意識》才能在這次奧斯卡擊敗了

差勁的模仿叫「抄襲」，巧妙的抄襲則會被視為「致敬」。 動畫與電影有許多共通性，自然免不了有很多互相錦上添花的情形，好萊塢電影喜歡參考經典日本動畫已經不是新聞，而許多動畫作品樂於向經典電影致敬也很常見，因為它們深刻雋永、歷久彌新。兩位來自西班牙的剪接師就特別剪出了「皮克斯」與「辛普森家庭」當中的致敬橋段，讓我們一起來看看優秀的動畫創作團隊如何運用 經典電影 為作品加分吧！ 皮克斯 Pixar 喜歡參考經典電影做為靈感來源已經不是新聞，他們也大方承認就是愛這些經典電影，因為它們深刻雋永、

  作者：Scanline VFX 合成師 謝宗穎 合成師比例 Ratio 合成部門是動畫公司中，一個比例相當大的部門。以加拿大來說，大公司的合成部門人數可佔 60-70%，小公司甚至可高達 90%。大公司就像我現在待的 Scanline VFX，人數大約 100 多人，案子量大時可以到 400 人。因為都是作電影，特效量大，3D + FX 的編制也比較大。小公司指 30-40 人作電視劇的公司，特效量低，可能 3-4 個人就要包辦全部的 3D + FX。 作業流程 Pipeline